探花 眼睛妹 六十年代，东谈主家仍是在拍这个了

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主要根据Michael Jon Stoil（特洛伊大学）的一篇著述翻译，有改革。

个体与社会之间的破坏是好几代中/东欧作者、形而上学家热衷的主题。

二十世纪前期的伟大作者托马斯·曼、卡夫卡、迪伦马特，还有形而上学家尼采关怀艺术家个体在物资第一日益彭胀的官僚办法社会中的作用。而马克想办法在领路形态上出乎预见地占据管辖地位，强调工东谈主、农民和政党的社会变装真谛，暂时使这种倾向千里寂下来。

不外，在1956年这种情况发生了变化。

弗拉基米尔·库欣声称这种变化的催化剂是1956年苏联共产党第二十次代表大会的召开；库欣还以为年青一代彼时慎重历着「领路形态疲劳化」。

1956年苏联共产党第二十次代表大会

赫鲁晓夫对斯大林的指控加上战后十多年的斯大林办法拖泥带水的宣传，让东谈主们将珍想法投注到非政党话题上。无论怎样说，1956年如实标志着中/东欧社会办法阵营国度中的艺术家与学问分子在作品中对我方个体变装的关注的猛然爆发。

但在东欧此次文化变革最终是失败的，艺术家再行回到严酷的领路形态拘谨下，所链接于创造性个体的筹商都转入地下。再次公开评述这些问题得比及60年代中期，伴跟着所谓「捷克新波浪」的一批导演的电影出现。

在国度意志主导的捷克，最早对艺术家个体通过作品发表意见的却是一位「旧波浪」老导演：复出的伊利·唐卡。

伊利·唐卡

60年代，仍是退休的唐卡再行回到创作第一线，带来的是木偶片《仲夏夜之梦》。直到1965年，他平均一年推出一部新作，包括迷东谈主的《Obsession》和《Cybernetic Grandma》，这两部作品都被看作是对其时捷克社会的品评。

Cybernetic Grandma（1962）

1965年，唐卡持导了他最后一部影片，对艺术家在一个压抑社会中的处境作出浮现述说。这部《手》唯一两个「演员」：一个小木偶，东谈主的一只大手。

片中小木偶代表着艺术家，他打扮老派，看上去是个乡村艺东谈主，正全神灌注制作黏土罐，这时一只手闯入，阻抑艺东谈主照他我方作念一个强者雕像出来，艺东谈主断然拒却，于是大手将店铺废弃。当艺东谈主拓荒了铺子后，大手再次出现，相通前次的条款。艺东谈主必不得已，只好快乐，但过程安宁。

《手》（1965）

其后又有一只女东谈主的手前来看望艺东谈主，最后艺东谈主发现我方被囚禁，仅仅一个牵线木偶的实验。电影实当前，傀儡-艺术家被折磨得病死，绚丽权益的大手「衣冠都楚」地又一次出现，给艺东谈主小小的棺材上盖上体现荣誉的勋章，赞赏他「为国操劳而死」。

唐卡领路操纵了数十年功底的电影、木偶戏来抒发反独裁的主题，莫得比这更适应的艺术方法，恶果这部深入感东谈主的短片令当权者肝火中烧。在捷共第一文告亚历山大·杜布切克指导下，「布拉格之春」的到来，加上唐卡的多病之躯，使他莫得碰到当局过多的糟塌。但《手》之后，他罢手了创作。

被称为布拉格的「电影良心」的Evald Schorm，1964年完成了第一部长片，从此开动和当权者过不去。他的《平日的勇气》主东谈主公是信奉斯大林办法的学问分子，在赫鲁晓夫打倒斯大林后还不肯改旗易帜，于是被封杀。

《平日的勇气》（1964）

Schorm天然并不是斯大林办法者，他却对这些依旧随从斯大林办法的老学问分子托付了爱怜，他误以为通过反传统的不雅点品评对学问分子的糟塌会免遭党内领路形态保守派（精深的斯大林办法者）的攻击，但事实并非如斯。

Schorm其后的电影一样尽力于于反馈个体扞拒社会的主题。在《House of Joy》中，他分析了两个官员条款一个生存原始的民间画家注册东谈主寿保障的故事，阿谁画家倍感困扰况兼对劝说东当耳边风。

1969年《Pastor's End》是小镇中艺术西宾与牧师破坏的笑剧。Schorm在苏联坦克熙来攘往开入布拉格，政事春天实现后不再活跃。

Pastor's End（1969）

《Martyrs in Love》的导演杨·南曼奇是Schorm的亲密盟友，他对个体作用的悲不雅看法与Schorm颇有相似之处。这赫然地体目下南曼奇的超实验办法影片《一个都不成走》中。

此片情节不端：一组穿戴入时、脚强健地的东谈主受到恫吓，他们进入了由一个狂暴的主东谈主举办的户外餐会，每个东谈主都不得离去，其中有个东谈主逃走了，主东谈主派出猎狗和守卫将他追回。

《一个都不成走》（1966）

这部电影的绚丽真谛在于，南曼奇示意餐会代表着社会提供给个东谈主的安全生存，但个东谈主必须接受施加于己的泰斗，阿谁主东谈主天然即是政府的化身，潜逃的来宾意味着不肯接受赐予的安全，企图追求个性目田的东谈主，但逃无可逃，结局仍是失败。

因《大街上的商店》为东谈主熟知的导演扬·卡达也通过「反强者」来寻衅般地抒发我方对个体与社会破坏的理念。

1965年的这部影片论述等闲的木工托诺在纳粹占领捷克后便领受了一家犹太成衣店，原成衣店的女主东谈主又聋又老，致使不知纳粹坦克已开进镇上，机动的以为托诺仅仅她的新助理。高洁两东谈主徐徐发展出同生共死的样式时，纳粹却开动将犹太东谈主送进集合营，托诺面终末性掷中最长途的抉择。

《大街上的商店》（1965）

导演交融了笑剧和悲催、幽默和坑诰，来呈现东谈主性寝兵德上的两难命题，超实验的遣散更是感东谈主至深。这部笑中带泪、震荡东谈主心的佳作，亦然捷克电影史上第一部赢得奥斯卡最好外语片的作品。

卡达与同族导演Schorm与南曼奇的差别在于，他倾向于深深的内省，因为在片中明确抒发了主东谈主公在笃信法西斯高歌与看成捷克东谈主内心领有的基本东谈主谈办法精神之间的煎熬。卡达给电影安排的遣散是当他决定维持老媪东谈主时，纳粹却不测地杀死了她。

这个情节剧式的已矣淡化了影片传达的政事含义，这可能是导演成心为之。咱们不成说，卡达像伊利·曼佐在《严实防守的列车》中那样，将共产办法管辖下的国度比作法西斯占领下的战时捷克。可是，卡达的反强者动机也不错看作是坚忍的捷克马克想办法者所濒临的议论形而上学窘境的把柄。

《严实防守的列车》（1966）

尽管南曼奇、Schorm和唐卡等东谈主的艺术创作遭到了重重长途，相配是政事上的压力，但他们仍然在苏联入侵捷克斯洛伐克前拍摄出多数链接个体在社会办法体制下境遇的作品。

自那以后，阻力日益加多，这些作品或被不容上映，或被不容出口，来自西方寰宇的刊行商却对这些电影大感兴味。由于严格的战略鸿沟，波兰导演瓦依达的《一切可售》与Schorm的《平日的勇气》都一时无法在好意思国等地公映。

《一切可售》（1969）

捷克导演果敢谏言的特色确切是很具争议的话题，他们在领路形态的严控下一度说得太多了，是以受到的政事挫折生命交关。这些履历与教育对稍后的波兰、匈牙利导演都应该有很大启发，他们需技能铭记于心。

比喻，瓦依达等导演固然在其后的电影中也筹商了访佛捷克同侪关怀的话题，但都不得不更加留心肠将我方对社会、政事的不雅点深深埋藏起来。寓言和绚丽的手法操纵得也更加机密、平时，从而躲闪来自链接方面的品评。